Поза в дизайне персонажа — почему она важна, и как ее правильно подобрать для конкретного персонажа

Чтобы лучше передать идею, которая вложена в основу концепта, нужно не только использовать правильно тени, свет или цвет, но и поработать над позой своего персонажа. 

Если поза неподходящая, то зритель поймет идею не до конца или вообще поймет ее неправильно. В контексте разработки игр это может нарушить взаимосвязь между этапами разработки — разработчик считает концепт неправильно, и его работа может пойти под откос.

В статье рассмотрим, как не допустить такой ситуации, и расскажем, о чем может говорить поза персонажа, а также как выбрать подходящую.

Почему важно поставить персонажа в правильную позу

Хорошо разработанная поза персонажа очень помогает художнику — она может сообщать о контексте происходящего, об эмоциях героя или просто о действиях, которые он планирует совершить. Через позы художник использует язык тела, что помогает ему рассказывать историю без слов или анимации. 

Вот основные причины, по которым поза — это действительно важно:

Раскрывает эмоции персонажа и контекст. Любая поза в конкретном арте рассказывает зрителю что-то о персонаже. Он может стоять неуверенно (ноги скрещены, нервно перебирает пальцы), что говорит о его неудобстве или сильном стеснении, а может поднять руки вверх и застыть так, будто делает шаг назад, — показывает испуг. 

Поза дает возможность зрителю понять, что чувствует персонаж, а также считать контекст происходящего. Скажем, активная боевая поза сразу сообщает, что персонаж дерется, а если при этом он как-то специфически держит руки или использует свою мимику, то это уже раскрывает и его внутренние переживания.  

Рассказывают историю. Ключевая возможность позы — это рассказать историю без текста или анимации. Герой может быть неуверен в чем-то, из-за чего весь сжимается, — зритель сразу поймет, что он переживает, и ему не нужно об этом читать. Это значительно экономит ресурсы в контексте разработки — например, того же комикса.

Но с другой стороны это дает художнику прекрасный драматический инструмент — в моменты, когда нужно показать, как тяжело или грустно персонажу, можно использовать язык тела и не более. На зрителя это оказывает большее влияние — он понимает драматизм ситуации и может проникнуться ситуацией героя.

Это работает и в других жанрах — например, в комедийных форматах. Художник может использовать позы, чтобы сделать сцену еще забавнее — скажем, герой злится настолько, что не может и слово произнести, зато его положение тела может передать весь спектр его эмоций.

Намекает на действие. Поза героя также может выступать дополнительным инструментом для того, чтобы намекнуть на что-то зрителю. Например, если персонажа рисуют во время разговора, а в следующей сцене он резко оборачивается, напрягается и встает в атакующую позу. Значит, далее последует бой. 

Какие позы бывают и как её правильно подобрать

Чтобы правильно подобрать подходящую позу, нужно учитывать важные тонкости — позицию головы, туловища, рук и ног, а также мимику. Художник может менять позицию головы, туловища, рук, ног, играть с мимикой, и все это поможет передать необходимую идею. 

Важно хотя бы отчасти разбираться в физиогномике, чтобы знать язык тела людей, — о чем говорит конкретная позиция ног или рук, определенный разворот головы или положение туловища. Это поможет сократить время разработки позиции — художник определит, какую эмоцию или идею он хочет передать через позу, и сможет быстрее выбрать нужное положение для своего персонажа.

Положение головы

Условно можно выделить четыре основные позиции головы — в приподнятом положении, ровном, в наклоненном и в опущенном. Каждая из этих позиций будет сообщать о разных эмоциях или действиях.

Приподнятое положение. Когда персонаж задирает голову, это может говорить о его самоуверенности и чувстве превосходства. Кроме того, так могут вести себя люди, которые любят оказывать давление и влияние на других, и эта поза говорит о том, что они свысока смотрят на других. 

В некоторых случаях такой жест символизирует недоверчивость и подозрительность.

Ровное положение. Обычно это нейтральная позиция. В моменте персонаж не совершает никаких действий, а также не выказывает никаких явных эмоций. Но это обычно — если поиграть с мимикой, то можно нейтральную позицию превратить во что-то интересное.

Наклон в сторону. Если голова героя наклонена в сторону, то обычно это говорит о его задумчивости. Иногда так проявляют дружелюбие и заинтересованность в том, что скажет собеседник, при этом в процессе размышляя. 

Опущена вниз. Когда у персонажа голова слегка опускается вниз, это может говорить о том, что он чем-то расстроен, либо глубоко задумался. Если персонаж устал, он также может опустить голову вниз. 

Позиция головы идет рука об руку с мимикой героя. Благодаря изменению мимики художник может обыгрывать ту или иную позу в разных контекстах. 

Например, персонаж может смотреть сверху вниз с огромной злостью, а может широко ухмыляться — в каждом случае история уже будет совершенно другой. Взгляните на тот же пример выше — если бы взгляд персонажа был направлен вниз, а губы сильно напряжены, то контекст бы изменился мгновенно, потому что в таком случае он бы думал о чем-то, что его сильно волнует.

Положение рук

Положение рук персонажа также дополняет повествование и больше рассказывает об его эмоциях. Чтобы не обговаривать каждое положение рук подробно, рассмотрим несколько наиболее распространенных.

Сложены крест-накрест впереди. Когда герой скрещивает руки на груди, это говорит о его закрытости и попытке сдержать либо себя, либо свои эмоции. Так держать руки могут и люди, которые хотят показать свои авторитетность и лидерство.

Расположены по бокам туловища. Нейтральная позиция. Она означает, что персонаж стоит в состоянии покоя и просто наблюдает за происходящим. Это спокойная позиция, которая не подразумевает никаких действий или эмоций. 

Но тут тоже играют роль детали — мимика и положение кистей. Например, если персонаж злится, а его руки хоть и расположены по бокам туловища, но кисти согнуты в кулаки, это говорит о сдерживаемой ярости или жгучей обиде.

Опираются на туловище. Положение «руки в боки» намекает на превосходство — обычно герои в такой позе хотят надавить на собеседника. Это доминантная позиция, которую часто занимают люди, имеющие авторитет. Вспомните учителей в школе, которые когда пытаются что-то объяснить нерадивому ученику, упирают руки в бока и слегка склоняются вперед. 

Находятся позади туловища. Такая позиция рук говорит о том, что человек что-то хочет скрыть. Это может быть не только какое-то злодеяние, но и собственные эмоции — застенчивые люди могут прятать руки, потому что стесняются собеседника. Но тут есть очень важный момент — положение локтей. 

Если персонаж не сгибает локти, то это как раз может быть застенчивость, но если руки согнуты, то позиция сразу превращается в доминантную. Это значит, что персонаж уверен в себе и хочет показать свое превосходство. Часто такие позы занимают люди на руководящих должностях. 

Позиция ног

Положение ног также явно говорит о намерениях героях или его эмоциях. Самые распространенные положения ног — это врозь, ровно, вместе или крестом.

Ноги врозь. В таком случае ноги расположены в А-позиции — стопы находятся шире уровня плеч. Такая поза говорит о желании контролировать ситуацию — ее также занимают доминантные личности, которые вполне уверены в себе и не чувствуют никакого стеснения.

Ноги расположены ровно. Когда ноги расположены на уровне ширины плеч, это говорит о нейтральной позе персонажа. 

Ноги вместе. Подобная позиция ног говорит о сдержанности персонажа и его определенной изысканности. Возможно, герой — интеллигентная личность, которая уверена в себе и умеет контролировать собственные эмоции.

Ноги скрещены. Когда у персонажа ноги скрещены, то есть ноги стоят иксом, это говорит о его неуверенности и стеснительности. Так могут вести себя тревожные люди, которые не умеют управлять своими эмоциями, а также проявлять их. Иногда это также обозначает страх героя.

Позиция туловища

Как бы не были важны позиции ног, рук и головы при выборе позы, туловище здесь играет ключевую роль. Ведь неправильное положение тела может либо повлиять на реалистичность выбранной позы, либо изменить контекст. При рисовании легче всего намечать позицию туловища при помощи дуги — она может быть нескольких видов:

Выпуклая дуга, которая загнута ближе кверху. Такая дуга используется, когда нужно нарисовать персонажа, у которого выступает верхняя часть тела — грудная клетка. Эта поза считается сильной — персонаж ее занимает, когда уверен в себе и проявляет превосходство над другими. 

Ровная линия. Если в основе туловища не дуга, а прямая линия, то это обычная нейтральная поза, когда персонаж ничего не делает и практически ничего не испытывает в моменте.

Выпуклая дуга, которая загнута ближе книзу. Такую позу занимают персонажи, которые проявляют некоторую небрежность в отношении к другим. Обычно нижняя часть тела выступает активнее, а верхняя расслаблена. 

Впуклая дуга. Такое положение у туловища возникает, когда персонаж как будто горбится. Это говорит о том, что он либо устал, либо сильно чем-то расстроен. Такая поза считается слабой — она намекает на неуверенность героя.

Когда художник выбирает позу для своего персонажа, он, как конструктор, собирает ее на основе определенных позиций рук, ног, головы и туловища. Так получается создать что-то более разнообразное на основе усредненных поз. 

Например, соединяем опущенную голову, скрещенные руки, впуклую позицию туловища и ровное положение ног. Получается такая поза, будто персонаж серьезно задумался.

Как выбрать подходящую позу

Чтобы выбрать подходящую позу для своего персонажа, стоит начать с анализа идеи и самого персонажа. В процессе анализа можно ориентироваться на следующие тезисы:

• Что происходит вокруг персонажа. Он разговаривает, ведет сражение с кем-то, собирается бежать или работает за ноутбуком? Такие вопросы помогут определить степень динамичности позы — если герой собирается действовать или уже это делает, то поза динамическая. Если персонаж стоит в покое, то поза статичная.
• Какие эмоции испытывает персонаж в моменте. Он грустит, радуется или удивляется? Это поможет определить, как отработать мимику персонажа и вероятное положение головы, рук или ног.
• Что за личность ваш герой. Он вечный лидер, скромняга или довольно агрессивный тип? Этот тезис также даст возможность понять, какие позиции и мимику использовать.

Ответив на эти вопросы, вы можете уже составить примерную позу. Можно ориентироваться на те варианты, о которых мы говорили выше, а можно добавить больше своих. Но внимательно ориентируйтесь на язык тела, чтобы поза действительно отвечала эмоциям героя. Если она не будет соответствовать, зрителю будет сложно считывать контекст.

Давайте определим позу на примере. Скажем, нужно нарисовать персонажа, который говорит по телефону. 

Наш герой сам по себе личность доминантная и сильная, поэтому в его позе не будет никаких ужимок. Докажем его уверенность при помощи жестов — одну из рук разместим на поясе, а ноги расставим широко. 

Так как в процессе он ведет диалог и о чем-то размышляет, то взгляд будет направлен в сторону. Что касается эмоций — в нашем случае диалог не особо приятный, а более напряженный, поэтому на лице будет отражаться сосредоточенность и некая доля злости. 

Получается такой результат:

Можно набросать примерную позу схематично, если конкретный образ в голове сложился. Если точного представления нет, стоит поискать референсы — арты людей, которые занимают подобные позы.

Когда с выбором позы закончено, можно переходить к самому процессу рисования. Для примера используем рисование персонажа в статичной позе, а также в динамической.

Пример 1: рисуем статичную позу персонажа

В качестве примера используем обычную статичную позу, когда человек просто стоит.

Шаг 1: наметьте направление для будущей позы

Чтобы рисование персонажа шло легче, стоит сначала разметить направляющие линии будущей позы. Направляющие линии подчеркивают положение туловища и остальных частей тела, поэтому они могут быть дугообразные или просто ровные.

На примере можно увидеть, как расставляются направляющие линии — они отмечены синим цветом. Красные линии же помогают разметить пропорции персонажа и расположение частей тела в пространстве. 

Шаг 2: нарастите геометрию

После того, как вы разметили направляющие линии, переходите к добавлению простой геометрии. Здесь мы уже возвращаемся к более стандартному пайплайну рисования персонажа — отмечает голову, руки, ноги, туловище при помощи геометрических фигур: цилиндры, прямоугольники, окружности.

Можно сделать простой набросок и потом на его основе уже разметить основные фигуры для ориентирования и чтобы проверить пропорции.

Шаг 3: усложните свою геометрию

Остается финальный шаг — необходимо использовать лайн, чтобы сгладить всю геометрию и арт в целом. 

Пример 2: рисуем динамическую позу персонажа

При рисовании динамической позы направляющих линий будет гораздо больше, так как в движении будет находится все — туловище, руки, ноги и голова. Для примера возьмем одну из распространенных поз — боевую.

Шаг 1: сделайте разметку положения персонажа

Для начала стоит также найти референсы и начать разметку основных линий позы персонажа. В нашем случае для основы используется дугообразная линия в зоне туловища, а также горизонтальная, которая отметит расположение рук.

Заметьте, линия, которая проходит вдоль туловища, растягивается и на зону ног. Но если бы нога уходила в другое направление, то мы бы добавили еще одну направляющую линию.

Шаг 2: добавление геометрии

Как в предыдущем примере, после разметки позы приступаем к добавлению всех примитивных форм в зоны, где будут находится части тела — голова, руки, ноги и туловище.

Шаг 3: преобразование форм

Чтобы сделать полноценный арт, стоит сгладить все формы персонажа. Также используйте для этого лайн. Не забудьте учитывать анатомию для более реалистичной прорисовки мышц ног и рук, так как поза динамическая, и мелкие ошибки будут легко просматриваться.

Для финализации арта не забудьте поработать над мимикой персонажа, которая будет соответствовать действию. Например, в таком прыжке персонаж может ухмыляться или быть сосредоточенным на объекте впереди. Чистую ярость или злость в такой позе прорисовать будет сложно — за счет того, что голова приподнята, это будет выглядеть как презрение или отвращение. 

Поэтому если хочется добавить именно такую эмоцию, стоит слегка скорректировать позу — расположить руки в атакующей позиции перед телом, слегка опустить голову и добавить силы тяжести за счет добавления опоры, то есть нужно поставить персонажа на ноги.

Особенности рисования позы своего персонажа:

• Поза должна быть сбалансированной. Чтобы это сделать, нужно разметить линией середину туловища персонажа. С обеих сторон будут части тела персонажа, и они должны быть равноценны по отношению друг другу. Помните, что такие условия обычно касаются статичных поз или поз, намекающих на движение. При рисовании четкого действия балансом можно пренебречь, чтобы все выглядело реалистичнее.
• Чтобы нарисовать динамичную позу более интересной, используйте смещение. Одна часть тела может быть слегка выше другой, то есть вес смещается в одну сторону, как это происходит с каждым человеком при движении.
• Используйте ракурс и перспективу. Чтобы передать особое настроение через свою позу, можно слегка поменять ракурс персонажа. С помощью ракурса можно выделить некоторые части тела, чтобы показать их силу, что добавит динамичности. Перспектива же поможет создать особое отношение к персонажу со стороны зрителя — например, если нарисовать его так, будто он смотрит на зрителя сверху вниз, то поза сразу станет более внушительной — персонаж будет выглядеть более статно и уверенно.
• Не забывайте проверять свою позу на «читаемость». В этом поможет заливка, то есть создание силуэта. Если все части тела или объекты просматриваются хорошо и с пропорциями проблем нет, то поза разработана правильно.